This is a case study that analyzes the cold-war era policies of the Mexican government with respect to art exhibitions. In Washington, DC, in 1953, an exhibition of ancient Japanese art opened and thus ended the artistic invisibility of Japan that stemmed from the Second World War. Following this sign of “official rehabilitation,” Mexico presented a compendium of much of the history of Mexican art in Japan in 1955. The exhibition, Mekishiko Bijutsu-ten, reproduced an exhibition archetype that had been formalized decades earlier, by building itself around three large nuclei: ancient, modern, and popular art. There were in fact three exhibitions—each coordinated by the Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA, Mexico’s national institute of fine arts)—with pavilions at the Venice Biennale of 1950 and at Paris’s Museum of Modern Art in 1952. Together, they demonstrate the power of the INBA over ideas about Mexican art. The adjustments in the selection of works sought to reveal aesthetic parallels with Japan and generate cultural empathy. At the time, Mexico was triumphantly promoting its art as a product of an artistic renaissance that had occurred after the 1910 Revolution, an avant-garde that was seen as a possibility for the future of Japan. The Mekishiko Bijutsu-ten, too, was received as a novel proposal to activate old artistic forms for contemporary aesthetic production. This practice contrasted with the Japanese view of the issue, which had generally experienced as disruptive attempts to modernize the past. Thus, the exhibition fostered the transfer of cultural strategies.
Este es un estudio de caso que analiza la política expositiva del Estado mexicano durante la guerra fría. En 1953, se inauguró una muestra de arte nipón antiguo en Washington, que puso fin a la invisibilidad artística de esa cultura a causa de la segunda guerra mundial. Con esta señal de “rehabilitación oficial”, México presentó en Japón en 1955 un certamen que compendiaba buena parte de la historia del arte mexicano. Mekishiko bijutsu-ten (exposición) reproducía un arquetipo exhibitivo formalizado desde décadas antes al estructurar tres grandes núcleos: arte antiguo, moderno y popular. Constituye una tríada de exposiciones coordinadas por el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), con el pabellón montado en la Bienal de Venecia 1950 y la del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París, 1952. Representan una excelente demostración del poder del INBA sobre el imaginario del arte mexicano. Los ajustes en la selección de obra fueron para buscar paralelismos estéticos con Japón y generar empatía cultural. México difundió triunfalmente su arte contemporáneo como producto de un renacimiento artístico posterior a la Revolución de 1910, vanguardia que fue vislumbrada como posibilidad de futuro para Japón. La Mekishiko bijutsu-ten fue recibida también como una novedosa propuesta de accionar las formas pretéritas como inspiración para las manifestaciones plásticas actuales. Esta práctica visual contrastaba con la mirada japonesa de la cuestión, que había vivido como una disyuntiva la voluntad de modernidad con el culto al pasado. Así, la exhibición propició la transferencia de estrategias culturales.
Este estudo de caso analisa a política expositiva do Estado mexicano durante a Guerra Fria. Em 1953, uma exposição de arte do Japão antigo foi inaugurada em Washington, acabando com a invisibilidade artística dessa cultura devido à Segunda Guerra Mundial. Com esse sinal de “reabilitação oficial”, em 1955 o México apresentou um salão de arte no Japão que resumia boa parte da história da arte mexicana. A exposição Mekishiko Bijutsu-ten reproduziu um arquétipo expositivo que havia sido formalizado décadas antes, estruturada em três grandes núcleos: arte antiga, arte moderna e arte popular. Esta constituiu uma tríade de exposições coordenadas pelo Instituto Nacional de Belas Artes (INBA), com o pavilhão montado na Bienal de Veneza de 1950 e a exposição no Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris, em 1952 – uma demonstração do poder do INBA no imaginário da arte mexicana. As obras selecionadas tinham por objetivo traçar paralelos estéticos com o Japão e gerar empatia cultural. O México difundiu triunfantemente sua arte contemporânea como produto de um renascimento artístico após a Revolução de 1910, uma vanguarda que foi vislumbrada como uma possibilidade para o futuro do Japão. Mekishiko Bijutsu-ten também foi recebida como uma proposta inovadora em ativar as formas do passado como inspiração para manifestações plásticas contemporâneas. Essa prática opunha a perspectiva japonesa da questão, vivenciando o dilema entre o desejo de modernidade e o culto ao passado. Assim, a exposição promoveu a transferência de estratégias culturais.
University of California Press